Osservare il lavoro di Quim Marín significa guardare al design da una prospettiva diversa. I suoi manifesti trasformano il progetto in uno spazio di sperimentazione, dove tipografia, colore e composizione sfidano le convenzioni, ridefiniscono gli equilibri visivi e aprono nuove possibilità di lettura. 

Attraverso una selezione di lavori realizzati tra Barcellona, Cile, Roma e Tokyo, la mostra racconta una pratica progettuale che si muove tra ricerca, intuizione e libertà espressiva, rifiutando la prevedibilità e dialogando con il tema del disordine: non come assenza di regole, ma come condizione generativa capace di creare nuove connessioni, mettere in discussione i codici consolidati e immaginare prospettive inattese.