La mia prima gastrite

Gastrite è una rivista indipendente nata per dare voce ai mal di pancia quotidiani e riderci sopra attraverso articoli, illustrazioni, rubriche, testimonianze e giochi. Creata da cinque studentesse e pubblicata da Morsi Editore, propone uno sguardo ironico e dissacrante su temi sociali particolarmente scottanti. È tra i 100 migliori progetti selezionati da Neologia, esposti nel 2021 durante i Graphic Days®.

La mostra di illustrazione allestita negli spazi di Toco è dedicata alle 16 collaborazioni artistiche presenti nel nuovo numero di Gastrite, a tema Educazione. Ogni artista racconta il suo primo vero mal di pancia infantile: dietro a ogni disegno, una bruciante realtà.

Insieme alla mostra, Toco ospiterà un laboratorio di stampa a cura di Inchiostro Puro, dedicato a piccoli e grandi alle ore 16.00. L’aperitivo e la serata saranno animati da Stasis con performance audiovisive.

L’evento è promosso da Gastrite Magazine, Toco Coworking.
In collaborazione con Morsi Editore, Inchiostro Puro, Stasis.
Espongono: Sara Arosio, Lorenzo Badioli, Tommaso Bisagni, Silvia Carbone, Serena Ferrero, Martina Filippella, Giuseppe Frazzetta, Marco Latagliata, Futura Malanca, Marco Melgazzi, Marta Monge, Ylenia Petrini, Elisa Li Pomi, Giorgia Roscini, Raffaele Sabella, Nicholas Turba.

BRIEF ME UP VOLUME 3

Brief Me Up nasce come un’irriverente competizione per giovani creativi pronti ad entrare nel mondo della comunicazione. I concorrenti dovranno produrre un logo, secondo un brief comunicato ad inizio gara con soltanto un’ora di tempo a disposizione, nella quale saranno sottoposti a numerose distrazioni e imprevisti: la telefonata inaspettata del cliente, la mail dell’ultimo minuto, la richiesta obbligatoria del cliente ed altre peripezie del mondo lavorativo nella comunicazione.
Sarà presente una giuria che voterà e premierà il logo migliore ed un pubblico che sarà parte integrante dello show.

L’evento è promosso da IKIGAI MEDIA in collaborazione con Edit Brewing, Molecola, Abbonamento Musei, Plastiz.
La giuria sarà composta da: Gabriele Pinzin (Sixeleven), Stefano e Marco (Van Orton Design), Nicola Uliari (Louder Italy), Andrea Viberti (hellobarrio) e Alice Lotti.

UN MOSTRO? PUSSA VIA! (piccolo viaggio strabiliante tra i mostri più paurosi di sempre)

Uno strabiliante viaggio nel mondo dei “mostri”. Per conoscere, per spaventare, per non avere più paura, per ridicolizzare i mostri di quando eravamo piccoli, per parlare degli incubi dei grandi: un vero e proprio viaggio nel curioso mondo dei mostri nello spazio SPAZIO127 in Corso Dante 127.
I visitatori verranno accolti da un’infografica animata che introdurrà alla scoperta dei mostri. Passando da un’esperienza al buio, si raggiungerà lo spazio espositivo che accoglie le opere di oltre 20 illustratori torinesi e non, selezionati da Bianco Tangerine e Barometz/Nebulosa del Granchio.
Al termine del percorso, i più piccoli avranno a disposizione uno spazio-laboratorio mostruoso e i più grandi avranno la possibilità di giocare con console vintage.
I laboratori gratuiti a cura di Futuremaker, sul disegno e l’animazione di mostri, si svolgeranno dalle 18.00 alle 21.00 e saranno divisi in 3 slot da 1 ora.

L’esposizione degli illustratori resterà nello studio anche nelle due settimane successive.

Per iscrizioni:
https://www.eventbrite.it/e/futurmakers-ai-graphic-days-tickets-391732792327

L’evento è promosso da Bianco Tangerine.
In collaborazione con Synesthesia e Barometz/Nebulosa del Granchio.
Espongono Manuela Adreani, Giacomo Agnello Modica, Valentina Basso, Katia Boarino, Gianluca Buttolo, CoseIllustrate, Daniela Costa, Francesca Di Vito, Davide Dutto, FloCasco, Martina Francone, Benedetta Frezzotti, Valentina Gallo, Hikimi, Riccardo Labella, Erica Lazzeri, Sonia Ligorio, Chiara Morra, Enrico Pantani, Gabriele Pino, Chiara Rossi, Giovanni Saroldi, Annalisa Tannoia, Milena Tipaldo, Marco Vesco […].

Torino En Plein Air

En plein air vuol dire uscire all’aria aperta e immergersi nell’atmosfera cittadina. Vuol dire lasciarsi ispirare da ciò che accade intorno. Mettersi a osservare, orientandosi con le proprie sensazioni. Vuol dire sentirsi in viaggio e provare a ricordarne le impressioni.

Una passeggiata per osservare il mondo circostante con gli occhi dei bambini e viaggiare attraverso i carnet de voyage. Un worskhop dedicato a chi ama scrivere e/o disegnare, a chi è curioso di esplorare la città per scoprirla o riscoprirla attraverso racconti legati ai luoghi, a chi ha voglia di trascorrere del tempo gradevole in compagnia, a chi si sente eternamente in viaggio.

Saranno i partecipanti a scegliere come raccontare le emozioni che vivranno, scrittura e illustrazione sono due tecniche complementari. Una non esclude l’altra e si sostengono come due buone compagne di strada.

Il workshop è rivolto ad adulti singoli e ad adulti con bambini al seguito.

Note
Il workshop si svolge all’aperto. In caso di maltempo, l’evento è confermato: luogo e orario di ritrovo rimarranno gli stessi e verrà attivato un piano B al coperto.
Ogni partecipante deve avere con sé un taccuino, una matita o penna ed eventualmente dei colori (matite colorate/pennarelli/pastelli – NO acquerelli, tempere, olio). In alternativa, vanno bene anche dei supporti di scrittura e disegno digitali.

L’evento è promosso da Lorenzo Naia e Roberta Rossetti.
In collaborazione con Lorenzo Naia e Roberta Rossetti.
Intervengono Lorenzo Naia e Roberta Rossetti.

The Paper Lab Experience

The Paper Lab è un progetto di innovazione sociale che crea prototipi e kit editoriali, allestimenti urbani e soluzioni di comunicazione per singoli, aziende, enti locali, e gruppi informali.
The Paper Lab si occupa di progetti associati alle nuove tecnologie ibride, analogiche e post-digitali e alle forme di promozione alternativa al marketing tramite le tecniche e i metodi della cartotecnica, della editoria interattiva, della motion graphic e dell’info design.
I supporti per la narrazione interattiva di The Paper Lab sono costruiti con un approccio di economia circolare basato sulla prototipazione veloce. Il progetto si è evoluto a partire da un laboratorio di fabbricazione a controllo numerico ispirato alla filosofia dell’Hands On: aggirare le restrizioni, smontare la macchina, creare qualcosa di nuovo.
In quest’ottica Littera Antiqua presenta una mostra dedicata alla collana degli SmontaLibri, kit editoriali creati da The Paper Lab per supportare l’applicazione della didattica STEAM.
Gli SmontaLibri sono libri che non sono fatti per durare: al contrario, il libro deve sparire e al suo posto resterà il giocattolo. In questo percorso di trasformazione un nuovo concetto – scientifico, tecnologico, elettronico, artistico o matematico – si sarà fatto strada nella nostra mente e intanto ci saremo divertiti un bel po’.
Parallelamente alla mostra, Littera Antiqua proporrà uno stand-laboratorio realizzato da The Paper Lab, in collaborazione con Liberitutti, Kairos e InfiniTo, in cui sono previste sessioni non stop durante le quali sarà possibile giocare a SPACELABILITY, il nuovo SmontaLibro a tema spazio con cui creare una moltitudine di rover spaziali in grado di poter camminare e spostarsi su qualsiasi superficie!
E di quali superfici: liquida, solida, gassosa… magmatica? Tutte quelle che vi vengono in mente e soprattutto tutte quelle presenti sul nostro originalissimo pianeta! Lo Smontalibro Spacelability ha al suo interno le schede di ben cinque pianeti inventati dagli scienziati spaziali dell’Osservatorio Astronomico di Torino su cui ambientare grandi avventure per esplorare con la fantasia le meraviglie del cosmo.
Saranno presenti gli istruttori di STEMLAB che aiuteranno a dare vita al rover connettendolo con motorini, cavi, luci, eliche e batterie: si potranno combinare i pezzi di diversi Smontalibro per creare un super rover robotico in grado di solcare il grande mare di Swinland o pattinare a gran velocità sulle distese ghiacciate di Scubaland!

Inaugurazione: giovedì 29 settembre ore 17-21

Le sessioni di laboratorio non stop saranno attive con i seguenti orari: sabato 1 e domenica 2 ottobre ore 15-19

L’evento è promosso da Littera Antiqua in collaborazione con The Paper Lab, Liberitutti, Kairos e InifiTo.
Espongono Istruttori Stemlab.

 

Il tuo carattere: dal bambino all’adulto

Serotonina ha coinvolto Scuoletta Montessori attraverso il suo approccio di insegnamento sensoriale dove, il bambino impara manipolando lettere fisiche e integrando e associando il movimento della mano.
Anche nella grafica il carattere (font) è fondamentale per una comunicazione efficace e rappresentativa dell’identità di un progetto.
Unendo questi due mondi, l’obiettivo è portare l’adulto a rivalutare l’importanza e la qualità dei caratteri che sceglie e che inconsciamente ne rispecchiano la personalità.
Il workshop si terrà nella sede di Serotonina in collaborazione con i bambini (8/11 anni) di Scuoletta Montessori che accompagneranno i partecipanti nel corretto utilizzo delle lettere smerigliate utilizzate da Maria Montessori nell’insegnamento della letto-scrittura.
Nella prima fase ogni bambino affiancherà il singolo adulto e gli mostrerà le singole lettere smerigliate in legno ed il loro utilizzo.
Nella seconda fase gli adulti verranno bendati e attraverso il tatto e le sensazioni sceglieranno l’iniziale del proprio nome tra i 5 font proposti.
Infine, a occhi scoperti scriveranno il proprio nome con il font scelto che farà parte di un’opera con un ritratto della persona integrata con il proprio nome.
Questa esperienza vuole evidenziare come la scrittura rappresenta la parte inconscia della nostra personalità, dalla quale si può comprendere parte del carattere di ognuno di noi.
L’evento serale verrà allestito nel cortile interno di Serotonina dove saranno esposte le opere realizzate durante la giornata di workshop. La serata prevederà anche un vernissage personalizzato accompagnato da musica e proiezioni sulle pareti interne del cortile.

L’evento è promosso da Serotonina.
In collaborazione con Scuoletta Montessori.

The small outdoors. Esterni urbani per l’apprendimento.

The small outdoors è una giornata dedicata al rapporto fra pratiche creative e lo spazio aperto urbano, per ripensare il verde urbano non solo come spazio aggregativo e ricreativo, ma anche come contesto educante e occasione formativa. La giornata si svolgerà in uno spazio-laboratorio-giardino che reinterpreta una corte interna urbana trasformandola in un angolo di campagna in città.

La prima parte della giornata (h 17.30-18.30) si articola in due attività laboratoriali parallele per bambini:

1. Laboratorio di arte botanica urbana (tutor: illustratrice Stefania Golotta): realizzazione di disegni e grafiche a tema botanico con la tecnica dell’ecoline. La proposta si inserisce all’interno di un percorso di esplorazione e di promozione di pratiche che promuovano nei giovani cittadini l’educazione alla cura, alla tutela e al rispetto dell’ambiente, l’attenzione ai temi dell’inclusione, l’incentivazione di stili di vita sani, equi e sostenibili e il rafforzamento delle rispettive life skills. Il laboratorio è rivolto ai bambini dai 7 ai 10 anni.

2. La casa delle note (tutor: Laura Cortese): Quali sono le note musicali? Quante sono? Dove vivono? Tutti vorrebbero entrare nella loro casa, dove risuona una musica splendida. Un laboratorio-concerto per i più piccoli basato sul libro illustrato “La casa delle note” di Laura Cortese (edito da Musica Pratica di Voglino Editrice) che svela l’affascinante mondo delle note musicali, dove il pentagramma diventa un luogo colorato e pieno di sorprese. La scrittura musicale può essere scoperta anche dai bambini molto piccoli se diventa amichevole e interattiva. Durante il laboratorio entreremo nella Casa delle note dove troveremo musica, colori e giochi che permetteranno anche ai più piccoli di conoscere e imparare gli elementi base della grammatica musicale. Il laboratorio è rivolto ai bambini dai 3 ai 7 anni.

La seconda parte della giornata (h 18.30- 20.00) è dedicata al tema della outdoor education: Daniele Campobenedetto e Caterina Barioglio (Future Urban Legacy Lab, Politecnico di Torino) racconteranno alcune esperienze innovative torinesi e non, aprendo a una discussione con i partecipanti. L’incontro sarà accompagnato/seguito da un aperitivo a base dei prodotti bio dell’azienda agricola L’Orto Nel Bosco.

L’evento è promosso dal Wworks DesignBuild.
In collaborazione con Arch. Grazia Carioscia; Arch. Veronica Buratto.
Intervengono Arch. Grazia Carioscia, Arch. Veronica Buratto, Arch. Daniele Campobenedetto e Caterina Barioglio.

Out of Character!

Design with Kids
.. di ogni età!
Due serie di workshop aperti a tutti coloro che vogliano sperimentare con la narrativa del fumetto e dell’animazione in stop motion.
Workshop di fumetto
Edoardo Audino, fumettista, concept artist e character designer, guiderà i partecipanti nella creazione di una tavola illustrata, analizzando la narrativa per immagini tipica del fumetto – ma non solo! – e spiegando e sperimentando i principi secondo i quali vengono rappresentati eventi e azioni a cavallo delle singole vignette.
instagram.com/audinoedoardo
Workshop di stop motion
Niccolò Gioia, esperto di animazione in stop motion, claymation e.. Transformers introdurrà ai partecipanti la tecnica dell’animazione in stop motion e guiderà bambini di tutte le età nella creazione di oggetti e personaggi utili a realizzare un breve video sperimentando una tecnica utilizzata fin dagli albori del cinema per realizzare film d’animazione o effetti speciali.
youtube.com/user/lumaken98

Seguiranno ai workshop tre talk:
Edoardo Audino parlerà del character design: come usare elementi visivi non verbali come espressione, gesto, colore e abbigliamento per comunicare i tratti della personalità, unendo pianificazione, narrazione visiva, scelte e abilità artistiche.
Niccolò Gioia spiegherà il suo progetto di tesi presentato al Politecnico di Torino, un cortometraggio sperimentale che unisce diversi stili di animazione, dal 2D alla stop motion, dall’animazione tradizionale al 3D, allegoria della ricerca del proprio io.
Infine Tania Ciurca, Lead Designer a Londra, ci insegnerà a pensare come un bambino per sviluppare la nostra creatività e vedere i problemi da una prospettiva diversa.

Saranno esposte e proiettate alcune delle opere di Edoardo e Niccolò, tra cui alcune realizzate per l’occasione, e alcuni modellini creati e usati sui micro-set dei video proiettati.

L’evento è promosso da Robin Studio srl.
In collaborazione con Niccolò Gioia, Edoardo Audino.
Intervengono: Niccolò Gioia (workshop di stop motion) – Edoardo Audino (workshop di fumetto).

copertina Out of Character!

Ciao! Merenda

Ciao. Discoteca Italiana presenta: CIAO! MERENDA
Laboratorio di disegno e collage con Matteo De Mayda e Sarah Mazzetti. Quando?

Gli ingredienti
Il laboratorio di disegno e collage supervisionato dal fotografo Matteo de Mayda e dall’illustratrice Sarah Mazzetti è rivolto a bambini e bambine con età compresa dai 6 agli 11 anni.
Il laboratorio avrà come tema il cibo e la tavola, l’opera collettiva realizzata dai piccoli partecipanti prenderà via via forma sulle grandi pareti dello studio nell’arco dei due appuntamenti.

I cuochi
Matteo è un fotografo, ha una cicatrice sul polpaccio che si è fatto cadendo dalla bici a 7 anni, e un dente mezzo finto che si è rotto facendo la lotta con un suo amico a 8 anni. Gli piace molto l’uvetta.
Sarah è un’illustratrice, da bambina era allergica al latte e non poteva mangiare gelati, oggi se vede una vaschetta di gelato se la mangia tutta. Le piace fare pesci finti per gli amici delle feste.
Hanno un gatto che si chiama Davide, ha 12 anni e qualche giorno fa ha fatto la pipì nella pianta di ficus.

*Il laboratorio ha un costo di 12€ e include il materiale da disegno e la merenda.

Max 12 persone per data

Link acquisto e registrazione > https://shop.ciaodiscotecaitaliana.com/products/ciao-merenda-laboratorio-di-disegno-e-collage

L’evento è promosso da Ciao! Discoteca Italiana.
In collaborazione con Sarah Mazzetti, Matteo de Mayda.
Intervengono: Sarah Mazzetti, Matteo de Mayda.

Andrea Antinori: Dove è andata la Vittoria Alata. Workshop with Kids

Appena si sentì libera, la statua sbatté le ali e gridò: «Aprite la finestra, presto!».La finestra era sprangata ma Giovannino tolse il catenaccio e la spalancò.
«Grazie, ragazzi. Dimenticatevi di me!» esclamò felice spiccando il volo e voló via come una colomba».
Mario Lodi racconta così nel suo racconto “La Vittoria Alata” di come la statuetta fuggí da un museo, volando via dalla finestra. Ma, dove andò? Che piani aveva in mente?
Pensava forse di andare in vacanza, o aveva un appuntamento segreto? Ma soprattutto, qualcuno ha mai visto una statua volare via?
A tutte queste domande non c’è un’unica risposta, e ogni bambino potrà raccontare la sua versione dei fatti, attraverso una storia disegnata!
Due laboratori guidati dall’illustratore Andrea Antinori rivolti ai bambini dai 6 ai 10 anni, realizzati in collaborazione con il festival Scarabocchi.

La partecipazione al workshop è gratuita. L’accesso alla Cavallerizza Reale è libero per i bambini. Un accompagnatore ha diritto al biglietto d’ingresso a prezzo ridotto, 6 euro anziché 8 euro.

CAS HOLMAN: DESIGN FOR PLAY WORKSHOP

La designer Cas Holman condurrà un laboratorio giocoso e pratico utilizzando il suo kit di costruzione su larga scala Rigamajig. Nel workshop i partecipanti saranno guidati attraverso un processo di creazione collaborativo e aperto, esplorando quanto intrinsecamente la suggestione di domande possa portare a risultati inaspettati. Inoltre, Holman e i partecipanti rifletteranno insieme su quanto sviluppare una mentalità aperta al gioco consenta maggiore libertà di fallire, di riflettere, e soprattutto di imparare dal proprio “io creativo”.

Competenze richieste
Non sono necessarie competenze pregresse ma voglia di provare nuovi approcci creativi.

Target
Product designer, studenti e professionisti dell’educazione e della progettazione.

Materiale necessario
Non sono necessari materiali particolari

Biglietti
La partecipazione al workshop costa € 50.
Il biglietto include un accesso gratuito alla Cavallerizza Reale durante la giornata del workshop.

Angelica Gerosa: personaggi e lettere. Workshop with Kids

In questo workshop i bambini potranno realizzare una lettera o un personaggio tramite la tecnica del collage. A partire da una lettera nera su carta bianca, ognuno potrà aggiungere i dettagli che desidera con carta colorata: non potranno mancare gli occhi e servirà qualche elemento caratteristico, come un cappello, una coda o dei tacchi! Ogni bambino sarà libero di realizzare così una lettera elaborata, o una breve parola dove far interagire i vari personaggi, oppure ancora avranno la possibilità di comporre il proprio nome.

Il laboratorio sarà guidato dall’illustratrice Angelica Gerosa ed è rivolto ai bambini dai 6 ai 10 anni.

La partecipazione al workshop è gratuita. L’ingresso alla Cavallerizza richiede il pagamento del biglietto di ingresso di 8 euro, gratuito per i bambini.